Содержание
- Что делает моушн-дизайнер
- Необходимые навыки для работы
- Необходимые личные качества
- Где искать работу моушн-дизайнеру
- Как графическому дизайнеру освоить моушн
- Софт для моушн-дизайна
- Сколько зарабатывают моушн-дизайнеры
- Учиться моушн-дизайну в BBE
Моушн-дизайн объединяет разные направления и специальности дизайна, связанные с движением. Например, это может быть кинетическая типографика, анимация интерфейсов или персонажей. Работа на плоскости — в 2D, или в объеме — в 3D.
Профессию моушн-дизайнера можно освоить с нуля или прийти в нее из другой индустрии, например, графического дизайна.
Для разных направлений характерен разный набор навыков и задач, поэтому давайте разберемся, из чего состоит профессия моушн-дизайнера, где этому учиться, сколько можно зарабатывать и как.
Что делает моушн-дизайнер
Моушн-дизайнер работает над созданием анимационной графики. Ее примеры вы видите каждый день: в рекламных компаниях, титрах кино и сериалов, интерфейсах цифровых продуктов, обучающих роликах и презентациях, видеоиграх.
Сфер применения моушн-дизайна много. Вот лишь некоторые из них:
- брендинг;
- SMM;
- реклама;
- ТВ;
- анимация;
- кино;
- цифровое искусство.
И в каждой из этих областей моушн-дизайнер может найти разные форматы работы: в штате или на фрилансе, в офисе или удаленно.
Научитесь создавать трехмерные модели, анимацию и визуальные эффекты для фильмов, видеоигр, рекламных кампаний и цифровых продуктов. Освоите инструменты для работы с 2D и 3D: After Effects, Cinema 4D и Redshift.
Необходимые навыки для работы
Основные компетенции моушн-дизайнера можно разделить на четыре категории.
Работа с цветом, композицией, шрифтами и типографикой
Во-первых, это необходимые всем дизайнерам скилы вне зависимости от направления их работы, будь то статика или анимация, 2D- или 3D-дизайн.
Камера и освещение, движение и монтаж, раскадровка
Во-вторых, характерные именно для работы с видео навыки. Моушн-дизайнер — и оператор, и сценарист ролика. Он должен уметь ставить свет сцены и понимать, как характер движения соответствует определенным эмоциям, настроению.
Сет-дизайн, материалы и текстуры
В-третьих, часто моушн-дизайнер работает с конкретными объектами в своих роликах: например моделями домов и машин, ювелирных изделий и мебели. А это требует понимания, как устроены и взаимодействуют между собой такие объекты.
Общение с клиентами, работа с брифом
Наконец, коммуникативные навыки — в своей работе моушн-дизайнер встречается с заказчиками и коллегами, проходит итерации правок и согласований. Это требует отдельных компетенций, совершенствованию которых тоже стоит уделить внимание.
Необходимые личные качества
Профессия моушн-дизайнера открыта для многих. Тем не менее можно выделить качества, с которыми будет легче войти в индустрию. Мы попросили CG-дизайнера и преподавателя программы «Моушн-дизайнер» Диму Родионова рассказать о них:
Первое — вы должны обладать очень большой усидчивостью, потому что за компьютером проведете много времени: рендерить придется долго. Моушн-дизайн предполагает не только создание объекта, но и продумывание характера его движения, монтаж ролика, многочисленные правки, учет количества шума и многое другое.
Второе — умение планировать и думать наперед. Делать раскадровки и заранее знать идею ролика, то есть понимать, зачем вы все это делаете. Строить рабочий процесс в соотношении с поставленной целью.
Третье — самое веселое: нужно любить эксперименты и все новое. В профессии необходимо постоянно изучать программы и пробовать сочетания инструментов. Именно так вы сможете найти то, что будет отличать вас от других моушн-дизайнеров.
Где искать работу моушн-дизайнеру
Моушн-дизайнер востребован во многих направлениях, поэтому он может получать разный профессиональный опыт. Уже внутри каждого из направлений он может найти ту форму занятости, которая ему интересна.
Штат — агентство или инхаус
Многие компании и студии приглашают в штат отдельных специалистов, которые занимаются моушн-дизайном. Такая работа предполагает стабильный рабочий график, трудовые гарантии и независимость от количества заказов. При этом работать в штате можно как в офисе, так и удаленно — все зависит от конкретной студии или компании.
Но и здесь есть свои отличия: например, при работе в агентстве, которое предоставляет свои услуги внешним клиентам, или инхаус, то есть в команде одной компании. Рассмотрим особенности каждого из вариантов:
Агентство работает с широким спектром разных заказов, что дает моушн-дизайнеру многопрофильный опыт, но и меньшую стабильность из-за постоянного переключения между проектами. То же и со сменой клиентов — новые знакомства, но и необходимость каждый раз находить общий язык с разными людьми.
Инхаус — возможность глубокого погружения в направление или продукт, причем в хорошо знакомой команде. С одной стороны, это контроль над рабочими процессами, которые не нужно согласовывать с кем-то извне. С другой стороны, инхаус-специалисты часто сталкиваются с рутиной в работе.
Фриланс
Предполагает самостоятельный поиск клиентов, полный цикл работы с ними. Такой формат работы дает моушн-дизайнеру свободу как в выборе клиентов, так и в географическом положении. Но независимость имеет обратную сторону — меньшая стабильность и социальная защищенность.
Личные проекты
Моушн-дизайн — это в том числе искусство, поэтому в нем можно развиваться как независимому художнику. Искать свой экспериментальный визуальный язык, участвовать в фестивалях и конкурсах, продавать работы на аукционах или в NFT.
Как графическому дизайнеру освоить моушн
Если вы уже работаете графическим дизайнером, то освоить моушн вам будет проще, чем человеку, входящему в профессию с нуля. Моушн-дизайн — это комплекс навыков, включающий как общие для всех дизайнеров, так и профильные скилы. Первые вам уже знакомы, значит осталось разобраться в анимационной работе, а затем выбрать — уходить в новую специальность с головой или использовать полученные навыки в своей сфере.
Курс «Моушн-дизайн и CG. Введение в профессию»
Пять вебинаров от практикующих специалистов, чтобы познакомиться с миром моушн-графики и дизайна. Освойте профессию и работайте из любой точки земного шара.
Софт для моушн-дизайна
Выбор программного обеспечения зависит от многих параметров, и в первую очередь — от конкретных задач вашего проекта. Но если вы только начинаете изучение моушн-дизайна, сориентироваться в софте вам поможет наша таблица.
В нашей школе, например, вы можете освоить After Effects на курсе «Моушн-дизайн: от простого к сложному» и Cinema 4D на курсе «Моушн-дизайн и CG» — это программы, которые позволяют решать большую часть задач моушн-дизайнера.
Сколько зарабатывают моушн-дизайнеры
В этом вопросе много переменных. Все зависит от вашего опыта, направления работы, количества заказов, личного бренда и так далее. Но давайте обозначим средние цифры, которые помогут сориентироваться при выходе на рынок. По данным hh.ru, зарплата моушн-дизайнера в России такая:
Учиться моушн-дизайну в BBE
В нашей школе есть годовая программа «Моушн-дизайн и CG». Она позволяет за 12 месяцев освоить все необходимые для выхода на рынок навыки.
Программа состоит из трех модулей — мы попросили преподавателя Диму Родионова рассказать о каждом из них.
Кинетическая типографика. Starter
Помимо базового изучения софта и принципов анимации, студенты первого модуля изучают те дисциплины, которые важны для любой визуальной профессии, например, композицию и колористику. Конечно, осваивать моушн-дизайн можно и без них, но тогда есть вероятность совершить лишние ошибки.
К концу модуля студенты готовят первый проект — серию анимированных плакатов.
Фотореалистичный рендер. Middle
После первого модуля мы фокусируемся на том, чего ждут от моушн-дизайнера в индустрии. Учимся работать с брифами заказчиков и готовим моушн-ролик настоящего продукта, например, ювелирного изделия. Кроме того, в этом и следующем модулях мы проходим монтаж — это фундаментальная для нас дисциплина, как композиция, но только про время.
В этом модуле студенты осваивают работу со светом, камерой и материалами. Учатся собирать мудборды и референсы для своих проектов.
Моушн-дизайн и искусство. Pro
Третий модуль мы посвящаем экспериментам: учимся нестандартным техникам и вместе со студентами ищем, куда можно двигаться дальше. По итогу программы собираем единый шоурил из сделанных прежде работ, чтобы было удобно делиться им с потенциальными заказчиками.
Настройка звука, компоузинг, современное искусство, новые плагины, сложный и концептуальный монтаж — темы последнего модуля.
